Mateus Carneiro estreia na cena musical com o single autoral “Jantar”

/em /por

Apaixonado por música desde criança, Mateus Carneiro descobriu sua vocação para o canto aos 14 anos de idade, surpreendendo até mesmo a família ao vê-lo pela primeira vez no palco. Com um estilo focado no pop-rock, ele cresceu tendo suas principais referências em Diante do Trono, Paulo César Baruk, Marcos Almeida, Taylor Swift, Imagine Dragons e Jeremy Riddle.

– Sempre tive muito respeito com meu trabalho, mesmo quando não tinha possibilidade alguma de lançar algo. Minha carreira não começa quando sou visto, mas quando eu tenho certeza que carrego algo que as pessoas vão ouvir e se identificar. Comecei na música tocando clarinete, depois aprendi um pouco de sax, ganhei um violão pra aprender sozinho e já na juventude aprendi teclado para ajudar na composição de músicas. Eu tocava, mas não tinha noção alguma de que eu cantava. Um amigo ouviu e basicamente colocou um microfone na minha mão, depois de algum tempo eu estava cantando na igreja – recorda.

Dez anos depois de sua primeira apresentação, Mateus faz sua estreia oficial no cenário gospel com a canção autoral “Jantar”. Escrita há dois anos, a faixa nasceu em seu quarto enquanto estudava sobre a graça de Deus.

– “Jantar” foi uma composição feita em cima de alguns acordes de violão. Lembro que li João 3:21, que diz que até o que é de bom em nós vem do Senhor e me perguntei como eu achei que eu tinha algo digno de entregar a Deus. Nenhuma canção é emulada ou fingida, eu quero cantar minhas experiências boas e ruins. Na minha casa, todo mundo sabe que se eu estou no teclado e cantando algo é porque preciso externalizar. Às vezes, são orações, outras vezes se tornam canções. Eu quero cantar as histórias que eu preciso contar – afirma o novo artista.

Produzida por Mateus Novais, “Jantar” foi escolhida entre outras dez composições. Durante as conversas com o produtor, Mateus Carneiro sempre expressou o desejo de trazer uma sonoridade diferente ao seu primeiro lançamento.

– “Jantar” foi a canção que “sobrou” de uma seleção de músicas. Eu não poderia iniciar nenhum trabalho de outra forma a não ser dizer que eu seria eternamente dependente de Cristo. “Jantar” é o canto de alguém que sabe que não há nada que faça para que Deus ame ou deixe de amar. É o canto de quem sabe que vive pela graça e olha para trás e não pode reclamar do quanto Deus andou ao lado, desde o nascimento até o presente – compartilha.

O artista assegura que seus futuros ouvintes podem esperar por “uma canção que você não vai digerir na primeira vez apenas”.

– Minhas expectativas envolvem um público que procure algo ali dentro que faça sentido pra sua vida, independente do trecho da música. Daqui pra frente espero poder compartilhar muito mais, ser um artista versátil que canta as histórias que um cristão vai se identificar. Inclusive, dentro de “Jantar” já tem spoilers para outras duas canções que escrevi – avisa Mateus.

Atento aos detalhes, Mateus Carneiro planeja lançar em breve um material para o YouTube que será uma mistura de clipe e visualizer e um lyric vídeo, algo que está sendo planejado por seu amigo Victor Alves.

– “Jantar” é um passo de fé! Não existe “Jantar” sem as outras músicas que estou preparando para um álbum, ainda sem previsão de sair. Então, existem coisas pensadas para o esse single e existem coisas pensadas para o álbum. Para a identidade visual, escolhi usar uma cor que se chama “Paris Green”, que foi usada na Idade Média em vestidos e quadros por ser muito bonita, mas era feita de material tóxico e acabou fazendo mal para muitos. A ideia geral é trabalhar em cima do que é atrativo aos olhos, mas que por trás da beleza esconde dor. “Jantar” me lembra que os momentos que mais me senti amado e constrangido na vida foi quando eu era convidado para um e não podia pagar, definitivamente é assim que me sinto quando penso no sacrifício de Cristo – reflete.

Parte da igreja Sal da Terra, localizada no Setor Sul, em Goiânia, Mateus Carneiro adianta que seus próximos projetos trarão histórias, identificação e vulnerabilidade.

– Quero ouvir minhas canções sendo cantadas sem eu precisar estar presente. Quando isso acontecer é a certeza de que a mensagem que eu carrego agora consegue andar sozinha. Não pretendo romantizar a vida cristã como um paraíso, mesmo que viver com Cristo seja maravilhoso, nos foi prometido aflição e ânimo. Podemos esperar histórias sinceras que vão mostrar a estrada de desafios que todo cristão percorre, mas que ao mesmo tempo é possível sim conservar a fé e confiar em Deus – finaliza.

Compartilhe:

Emerson Bruno quebra jejum e retorna à cena musical com o single “Vou Voltar”

/em /por

Com quase 20 anos de caminhada na música e com um Grammy Latino em sua estante, o cantor e produtor musical Emerson Bruno retorna à cena musical após um ano apresentando a canção “Vou Voltar”, de autoria de Priscila Ribeiro.

– Conheci essa canção em 2016 quando produzi a Priscila, que, além de minha cliente, virou minha amiga. Me peguei cantarolando e chorando entre uma mix e outra e liguei para perguntar se eu poderia gravar a canção e ela adorou a ideia. Eu acho que, além de muita gente se identificar pelo fato de não estar mais nos caminhos do Senhor, também existe muita gente dentro de casa, mas sem entender o que esse amor significa – explica Emerson.

Responsável pela produção da faixa, Emerson Bruno contou com seus velhos amigos de estrada na parte técnica – Matheus Duvalle (teclados), Felipe Moreira (violões e guitarras), Lucas Gomes (bateria) e Lucas Cortes (baixo).

– A captação de voz foi muito interessante porque tentei fazer em um único take, mas confesso que eu me deixei levar demais pela letra da canção e precisei parar algumas vezes pelo choro e voz embargada. Foi realmente muito emocionante – recorda.

Vale destacar a identidade visual da capa do single, que foi desenvolvida pelo designer Mizael Brum, com base nas ideias de Emerson. Em “Vou Voltar”, Mizael reproduziu o trecho da canção que diz “Olhar para cruz, sentir Seu amor / Ver a cicatriz que me salvou”.

– Eu tive a ideia porque, apesar de parecer cliché demais, uma mão furada e marcada sempre nos lembra do sacrifício que nos levou a salvação – relata Emerson, que já teve outras capas criadas por Mizael Brum.

Envolvido com a música desde a infância, Emerson Bruno cresceu em meio a uma família bastante musical. Em 2008, ele integrou a banda Lucas 9 com quem lançou quatro álbuns e dois singles. Treze anos depois, ele fez sua estreia na carreira solo com o single “Tudo Novo de Novo” e desde então já lançou outras 15 canções, alternando entre o rock, o pop e o estilo mais congregacional.

Um de seus grandes sucessos é a canção “Outra Vez”, lançada em 2016 com a Lucas 9 e regravada em 2022 pelo cantor Lincoln Baena e que teve a participação de Emerson nos vocais. “Vou Voltar” acaba sendo uma espécie de sequência de “Outra Vez” pela mensagem que ambas faixas carregam.

– Incrivelmente elas têm a mesma pegada por serem uma oração muito sincera com palavras verdadeiras. Longe de mim querer criticar, mas estamos vivendo tempos que nossas melhores canções são versões de músicas americanas. Eu amo orações musicadas e é muito importante que se retome esse caminho – analisa o produtor.

Com vários projetos na manga, Emerson Bruno adianta que vem novidades por aí. Apesar da pequena pausa em seus lançamentos, ele seguiu envolvido em outros trabalhos e descarta qualquer saída do cenário musical.

– O ano de 2023 foi um tempo de algumas perdas familiares e eu realmente fiquei um tempo somente atendendo meus amigos e produzindo seus trabalhos. Foi difícil retomar, mas quem põe a mão no arado não pode olhar pra trás. Vamos em frente com a graça de Deus e já tenho uma canção que gravei com a participação de algumas igreja e foi muito legal gravar esse projeto. Logo mais conto mais detalhes – encerra.

Compartilhe:

Silas Magalhães lança o trap melódico “Drama” em parceria com AATALAIAA

/em /por

O cantor e compositor Silas Magalhães está de volta com um novo single intitulado “Drama”, que traz uma reflexão profunda sobre as escolhas de vida. O lançamento conta com a colaboração do artista baiano AATALAIAA e chega marcado não só pela musicalidade única, mas também pela produção visual inovadora, dirigida pela esposa de Silas, Thais Magalhães.

– A música nasceu numa tarde de produção. Eu senti de Deus uma vontade de produzir, mas estava com um bloqueio criativo gigante, até que comecei a refletir como algumas pessoas alcançaram tudo que desejavam sem a presença dEle. Daí começou a sair o refrão – “Enquanto todos querem droga, fama e grana / Vida que engana / Na verdade é um drama / Eu só quero Você, Deus” – explica o cantor.

Silas aposta mais uma vez no trap melódico para cantar os versos de “Drama”. Responsável pela produção musical, ele detalha que adicionou um toque de melancolia à música para trazer uma “harmonia dramática”.

– É uma harmonia muito dramática de fato, uma melodia executada com falsete no refrão o que traz mais melancolia à execução – descreve Silas.

Com a ideia de fortalecer a cena trap no segmento gospel, Silas Magalhães trouxe um conterrâneo para abrilhantar a faixa. Baiano e na estrada desde 2020, AATALAIAA conheceu o trabalho de Silas por meio de amigos em comum.

– Diferente do que geralmente faço, eu compus essa música e a deixei engavetada por um tempo. Eu tinha a vontade de chamar alguém que se encaixasse na proposta e, quando conheci o AATALAIAA, soube que ele conseguiria entregar o que a música pedia. Um amigo muito próximo me mandou um trampo dele e curti muito. Quando soube que ele também é baiano, me interessei mais pelo som. Começamos a trocar ideia e surgiu a oportunidade de fazermos esse som juntos – recorda.

Envolvido desde cedo na cena urbana, por influência do pai, AATALAIAA já estava inserido no contexto do rap até que o trap surgiu e ele se sentiu ainda mais motivado a participar de forma ativa do movimento. Ele define “Drama” como “um clamor profundo que reflete nossas orações e preocupações com uma geração presa em prazeres momentâneos, consciente ou inconscientemente, de que tudo tem um fim”.

– Foi nítido desde o início que Silas e eu compartilhamos os mesmos interesses. Isso facilitou muito a nossa conexão e parceria que foi natural e muito assertiva desde o começo. Nós dois estávamos em total acordo sobre a mensagem que queríamos transmitir e como ela seria apresentada ao público. Esse alinhamento de ideias facilitou o processo criativo e colaborativo, permitindo que o projeto fluísse de maneira harmoniosa e eficiente – declara AATALAIAA, que avisa que o público pode esperar por uma mensagem poderosa e acolhedora, trazendo uma reflexão impactante sobre nossas escolhas e suas consequências.

Além de disponibilizar “Drama” nos apps de música por meio do seu selo Prayer Hands Records, Silas Magalhães lançou o visualizer da canção em seu canal no YouTube. Coube a Thais Magalhães, esposa de Silas, dirigir as cenas que foram escritas pelo cantor.

– Como o nome da música é “Drama” e a estética é de fato dramática, eu pensei em gravar em casa porque muitas pessoas que vivem essa vida dissoluta fogem de ficar em casa pra se manterem ocupadas com seus prazeres e diversões porque a casa é um lugar de descanso, de baixar a guarda. Ficamos mais vulneráveis em casa. Eu sou fã de VFX e eu sempre tento trazer alguns para os meus clipes – resume.

Estreante na direção, Thais sempre acompanhou as empreitadas do marido no backstage, mas que se sentiu honrada com o desafio.

– Sempre que posso, trabalho ativamente com o Silas, por trás das câmeras, ajudando nas gravações dos conteúdos para as redes sociais. Eu quero ser a parceira de todas as horas. Gravar um clipe não é fácil, mas creio que vamos melhorar cada vez mais. No final, o nosso objetivo principal é alcançar pessoas exercendo um trabalho de excelência para o Reino e alinhado com uma comunicação assertiva e um bom planejamento. Gravamos e regravamos várias vezes até ficar alinhado com a proposta que tínhamos pensado no início. Eu queria a perfeição, e nisso, eu e o Silas combinamos bem. Alinhados com o mesmo propósito e com toda a paciência que ele teve comigo nesse processo, acredito que fizemos um ótimo trabalho e que o nosso objetivo final foi alcançado com sucesso – compartilha a nova diretora.

O conceito do clipe foi levado também para a identidade visual do projeto. Na capa, aparece um Silas flutuando e sendo puxado até o céu.

– Eu quis fugir do convencional. Queria trazer uma referência a alguma parte da música sem ser clichê. Em um dos versos eu falo que tudo converge em Deus e pensei de que forma eu poderia expressar visualmente essa conversão minha nEle. Então imaginei que ele fosse um ímã e eu um objeto metálico sendo atraído. Assim nasceu a capa que também é uma das cenas do visualizer – conta.

Com quase 200 mil ouvintes mensais no Spotify e quase 7 milhões de views no YouTube, Silas Magalhães avisa aos seus seguidores – que passam de 260 mil – que eles podem esperar “um Silas dedicado a expressar a palavra de Deus da forma mais criativa e pulsante possível”.

Compartilhe:

Pagode Restaura convida Waguinho para cantarem juntos a versão em pagode de “Oh Quão Lindo Esse Nome É”

/em /por

Apostando sempre em releituras de grandes sucessos da música gospel, o Pagode Restaura lança a versão de uma das canções mais entoadas nas igrejas do Brasil. A música em questão é “Oh Quão Lindo Esse Nome É”, mundialmente conhecida na voz da banda australiana Hillsong Worship e que já foi gravada no Brasil por nomes como Ana Nóbrega, Gabriela Rocha, Gabi Sampaio, Gabriel Guedes, André Valadão e Kemuel.

– Essa canção exalta a Jesus em todo o tempo e fala do poder que Ele tem de vencer a morte. Que Ele pode curar, libertar, restaurar e fazer grandes coisas. E a gente espera que Jesus possa continuar sendo o centro de todas as coisas e que as pessoas possam entender que Ele restaura, liberta, transforma e faz grandes coisas – fala o grupo sobre a escolha da canção.

Na voz do Pagode Restaura, o single ganhou o estilo único do grupo que convidou o pastor e cantor Waguinho para dividir os vocais. Ex-integrante do grupo de pagode Os Morenos e convertido ao Evangelho há mais de 20 anos, Waguinho também é um dos representantes do gênero dentro do segmento gospel.

– Nós sempre fomos fãs do Waguinho. A gente se conheceu através das redes sociais e fomos estreitando laços. Hoje ele é nosso pai, pastor, amigo e conselheiro. Se a gente tem espaço no meio gospel foi porque ele e outros levaram a bandeira do pagode gospel. A gente tinha um sonho de gravar com ele. Então, eu entrei em contato e ele de prontidão respondeu “Vambora” – recordam os músicos.

A releitura de “Oh Quão Lindo Esse Nome É” foi produzida por Pezinho Firme na Rocha, que já assinou outros projetos do Pagode Restaura e de outros artistas do pagode e do samba. Na estrada desde 2008, a banda surgiu em Criciúma, em Santa Catarina, e conta com a voz marcante de Juliano Bitencourt e Ramon Limas no surdo e no back-vocal.

– Tem muita novidade chegando. Estamos muito felizes com tudo o que aconteceu em 2023 e com uma expectativa muito grande para tudo que ainda vai acontecer em 2024, crendo que Deus vai fazer muitas coisas. Teremos muitos lançamentos de música no canal do YouTube e nas plataformas digitais, mas não só de covers, mas de canções autorais também, trazendo um pouco da identidade do Pagode Restaura. A gente tem muita coisa para fazer ainda – finaliza a banda.

Compartilhe:

Artista da C Music, Sarah Fernandes une o pop-rock e o pentecostal em seus projetos

/em /por

Dona de uma voz potente que a assemelha a grandes talentos do gospel internacional como Sinach e Tasha Cobbs-Leonard, Sarah Fernandes é dona de um estilo musical bastante eclético com influências do pop-rock e do pop pentecostal, tendo Rose Nascimento, Shirley Carvalhaes, Lauriete, Paulo César Baruk, Fernanda Brum, Marcela Gandara, Jaci Velasquez e Jesús Adrián Romero como suas referências.

Contando sempre com o incentivo do pai, José E. Fernandes, Sarah começou a cantar aos quatro anos de idade participando de cultos nas praças e nos lares. José não se cansava de inscrever a pequena artista em concursos de música. Em um deles, ela foi campeã após interpretar a clássica “De Coração pra Coração”, conhecida na voz de Shirley Carvalhaes. Ela tinha seis anos quando isso aconteceu e saiu do festival com um violão Tonante, que tem até hoje.

Todas essas experiências foram importantes para formar a essência de Sarah Fernandes que lançou seu primeiro projeto em 2016 – o EP “Sou Tua Noiva”, que trouxe versões e canções autorais.

A partir de 2018, Sarah lançou uma série de singles de forma independente, com destaque para “Caminho no Deserto”. A versão do hit “Way Maker”, de Sinach, fez mais de 4 milhões de plays no canal da artista no YouTube. Outra versão foi “Isso é o Teu Mover”, gravada originalmente por Tasha Cobbs-Leonard, Ela também gravou algumas de suas próprias composições como “O Nome de Jesus”, “Meu Lugar” e “Faz Outra Vez”

Em março de 2021, Sarah Fernandes deu um novo passo em sua carreira ao entrar para a gravadora Eleve Records, que chegou ao mercado tendo a urban music como o front de sua identidade e sonoridade musical.

Em sua estreia no cast, a artista lançou o single “Rei”, escrito por Bruna Pisani, mesma autora de grandes sucessos do Coral Resgate. A canção foi produzida por Rick Lira, que já trabalhou ao lado de artistas, como MV Bill, Sergio Mendes, Fergie e Will.I.am. Já a mixagem e a masterização foram feitas por Maycon Mendes, também responsável por produções de Sandy, Renascer Praise, Os Arrais e Banda Eva.

Ainda na Eleve Records, a mezzo-soprano se uniu a Julio Cesar e Riverson Vianna e lançaram o single “Quão Grande”, que é uma versão da música “How Great”, de Israel Houghton, que foi escrita pelo artista americano em parceria com David Binion e Joshua Dufrene.

Tomando uma nova direção em sua carreira, Sarah assinou com o selo C Music, um dos braços do Grupo TODAH, por onde lançou três álbuns acústicos com regravações de Valesca Mayssa, Sued Silva, Raquel Oliver, Gabriela Rocha, Misaias Oliveira, Vitória Souza, dentre outros.

– A grande mudança realmente foi ter um outro olhar e perspectiva sobre a minha carreira, no modo de como eu quero seguir. Você deixa de pensar pequeno e começa a ter uma outra visão sobre como será o seu agora e o futuro. Com certeza, ter entrado na gravadora ampliou minha visão e ideias sobre o que a Sarah do presente e o futuro quer e gerou uma mudança em mim sobre ter constância naquilo que eu faço – reflete a artista, que ainda lançou os singles inéditos “Questão de Tempo” e “Eu Te Adorarei”.

Chegando em 2023, Sarah Fernandes deu início a uma série de lançamentos ao vivo. O primeiro foi a canção “Deus é Paciente”, escrita por Misaias Oliveira e com a participação de Taisla Hengel.

– A estrada traz uma experiência e uma segurança naquilo que você está fazendo. Então, hoje me sinto confortável e confiante em gravar ao vivo ou em estúdio. Óbvio que o frio na barriga a gente nunca vai perder, mas, de uma forma mais leve, tento sempre ser eu mesma e estou sempre pronta a qualquer projeto – garante Sarah.

Em 2024, a artista da C Music apresentou o single “Além do Véu”, escrita por Misaias Oliveira e Beto Rocha e com produção do maestro Paulo Lima, que já assinou projetos de Sara Evelyn, Neide Martins, Suellen Brum e Jairo Bonfim.

– Essa foi umas das gravações mais lindas do meu ministério e foi uma experiência extraordinária. Há muitas coisas que Deus gerou em meu coração e outras que foram ressuscitadas. Existe uma Sarah de 2018 que eu gostava muito, gostava do que escrevia e cantava, a exemplo de algumas versões que lancei nesse período e que me fizeram chegar até aqui. Espero entregar mais disso pra vocês nos anos que virão – afirma a cantora.

Membro da Assembleia de Deus do Brás Praia Paulistinha em Interlagos, na Zona Sul de São Paulo, Sarah Fernandes atua diretamente no ministério de música da igreja. Com mais de 100 mil seguidores nas redes sociais – somando Facebook, Instagram e TikTok – Sarah Fernandes tem mais de 42 mil inscritos em seu canal no YouTube, que tem mais de 6 milhões de visualizações. Ao longo de sua caminhada, a cantora chegou a se apresentar ao lado de nomes como Bruna Karla, Cassiane e Sarah Farias.

– Ao longo desses anos tive uma grande transformação, não somente musical, mas no meu jeito de cantar, de interpretar, de saber exatamente o que eu queria passar para as pessoas, mas uma mudança também de dentro pra fora, de agir, de falar, nas minhas ideias. Nesse tempo o Espírito Santo me tratou muito e também me deu pessoas excepcionais que me direcionaram a uma nova visão sobre mim mesma – finaliza.

Compartilhe:

Comemorações do Centenário da Assembleia de Deus continuam no Rio de Janeiro

/em /por

Na última semana, as cidades do Rio de Janeiro e de Niterói foram palco para uma programação totalmente dedicada ao Centenário de uma das denominações mais importantes na história do Cristianismo no Brasil.

O evento contou com a inauguração da Catedral da Assembleia de Deus no Caminho Niemeyer, em Niterói. No dia 22 (sábado), aconteceu a reconstituição da chegada do missionário Gunnar Vingren ao Rio de Janeiro. A encenação contou com um grupo de atores trajando figurinos de época que partiram de Niterói por meio das barcas e chegaram na Praça XV, no Centro do Rio. Ainda houve a presença de pastores, cantores e autoridades como o prefeito Eduardo Paes e o governador Cláudio Castro.

– A Assembleia de Deus moldou as feições dessa cidade, nos protegeu, orou e fez o Rio avançar e desejo que esses séculos se repitam com o povo de Deus abençoando a nossa cidade – declarou Eduardo Paes.

O governador Cláudio Castro enalteceu a trajetória da Assembleia de Deus no estado do Rio de Janeiro.

– Muita coisa desse estado e desse país foi decidido aqui nesse solo. Muita gente lutou pelos seus direitos. Nós cristãos temos o direito de estar onde nós quisermos e temos o direito de professar a nossa fé em qualquer lugar. Hoje estamos nesse solo onde muita gente lutou para celebrarmos os 100 anos de uma igreja que foi perseguida por muito tempo – declarou o governador.

À frente da Assembleia de Deus Vitória em Cristo, o pastor Silas Malafaia destacou a importância de se deixar um legado para as futuras gerações.

– Nós estamos aqui porque teve gente que pagou o preço. Nós estamos deitados em berço esplêndido. Nós estamos com uma igreja poderosa, grandiosa e influente, mas os pioneiros pagaram um preço caro. Qual é o legado que nós vamos deixar para as futuras gerações? Nós podemos deixar uma história para esse estado de que Jesus Cristo é o Senhor – disse Malafaia.

Dando sequência às comemorações, neste sábado (29) acontecerá um grande evento promovido pela Convenção Geral dos Ministros das Igrejas Evangélicas das Assembleias do Brasil (CGADB), presidida pelo pastor José Wellington Costa Júnior.

O evento terá como palco o Maracanãzinho e começa às 14h com a presença de cantores e pregadores. Os ingressos estão esgotados, mas tudo poderá ser acompanhado pelo canal da TV CPAD no YouTube.

Dentre os convidados confirmados estão os cantores Eli Soares, Elaine de Jesus, Victorino Silva, Maria Marçal, Quarteto Gileade, Marcelo Santos, Andréa Fontes, Shirley Carvalhaes, Midian Lima, Ozéias de Paula, Lília Paz e Emerson Pedrosa. O pastor e deputado federal Marco Feliciano será o pregador da programação que se encerra às 21h.

Compartilhe:

Nívea Soares apresenta o single “Abre os Selos”, que dá título ao seu novo projeto ao vivo

/em /por

A cantora Nivea Soares apresenta a terceira música de trabalho de seu novo projeto gravado ao vivo na Igreja Batista da Lagoinha, em Belo Horizonte, durante a Conferência Lugar Secreto.

Após as canções “Quem é Como Nosso Deus?” e “Hosana”, Nivea agora traz “Abre os Selos”, faixa que dá título ao novo álbum. Escrita pela própria artista, a faixa é baseada no texto de Apocalipse 5, que narra a visão do apóstolo João em que Cristo é o único Digno de tomar um livro no céu e abrir os seus selos.

– “Abre os Selos” é um clamor do Espírito para esse tempo, é uma outra forma de dizer “Maranata! Ora vem, Senhor Jesus”. Quando Jesus abre os selos, os acontecimentos que levam a Sua vinda começam a tomar o seu lugar e eu creio que é tempo que a igreja se encha por esse desejo santo de ver Jesus, de estar com Ele e clame “Abre os Selos”. Então, que essa canção ministre ao seu coração e que você esteja na posição que o Espírito Santo espera de você nesse tempo – declara a cantora.

Considerada um dos grandes ícones da música gospel brasileira, Nivea Soares soma mais de 2,5 milhões de ouvintes mensais no Spotify. Seus dois últimos lançamentos – “Quem é Como Nosso Deus?” e “Hosana” – totalizam quase 1 milhão de plays na plataforma. No YouTube, as duas canções contam com quase 2 milhões de visualizações.

A produção musical do projeto é de Gustavo Soares, marido da cantora. Já os vídeos foram dirigidos por Mike Lacerda, que já trabalhou com Diante do Trono, Gabi Sampaio, Gabriela Rocha, Gabriel Guedes e muitos outros. O álbum “Abre os Selos” contará com sete músicas no total e as participações de Ana Paula Valadão, Gabriel Guedes e Marcela Taís.

– Este projeto nasceu de um momento profundo de oração e adoração e meu desejo é que ele traga a mesma paz e esperança para o coração de cada um de vocês – finaliza Nivea Soares.

Compartilhe:

Jonas Maciel retorna à Central Gospel Music e anuncia lançamento de nova versão do hit “Boas Notícias”

/em /por

O bom filho à casa torna! Após três anos, o cantor Jonas Maciel retorna à Central Gospel Music, gravadora que o revelou em 2012 e por onde lançou um de seus grandes sucessos: a canção “Boas Notícias”, que faz parte do álbum “Pra Todo Mundo Ouvir”.

– Retornar à Central Gospel Music é uma certeza de que a bondade do Senhor me alcançou mais uma vez, pois a porta que se abriu para mim há 12 anos permaneceu aberta. Estou cumprindo um chamado específico de Deus em que me falou claramente para que eu relançasse a música “Boas Notícias” e nenhuma outra gravadora seria mais indicada do que a CGM, pois foi ela quem lançou pela primeira vez. A glória da segunda casa será maior do que a primeira – comemora o cantor.

Jonas diz que “Boas Notícias” é a concretização de uma promessa e é uma das maiores experiências que ele já vivenciou em seu ministério. Representante do estilo sertanejo no segmento gospel, ele avisa que a sofrência, que se popularizou dentro do gênero, é algo que não combina com ele.

– Representar o sertanejo gospel na CGM é um enorme prazer e uma grande responsabilidade. Para mim não é um estilo de “moda” que está dando certo, mas é algo que está no meu sangue desde que comecei a cantar. Sofrência e música gospel não têm nada a ver. Uma expressa o sofrimento de um relacionamento frustrado entre um casal enquanto que a música gospel remete à adoração e pregação da Palavra cantada – analisa Jonas.

Para Elba Alencar, CEO do Grupo Central Gospel, o retorno de Jonas Maciel à gravadora vem para marcar um momento especial da empresa.

– Em 2024, a Central Gospel Music completa 20 anos de trajetória e ter o Jonas de volta é como reviver grandes momentos desse marco de duas décadas. Suas músicas até hoje embalam momentos felizes e festivos e é isso que queremos trazer com a sua recontratação. Estamos felizes e animados para esse novo tempo – afirma.

Por falar em momentos felizes, Elba Alencar recorda que sua mãe era uma grande admiradora do artista e eles chegaram a se conhecer pessoalmente.

– Mamãe estava sentada quando tocou “Boas Noticias”, do Jonas, na rádio. Mamãe ficou tão encantada que todo dia e toda hora a gente tinha que tocar essa música que ela chamava de “Se o Telefone Tocar”. Aí, a mamãe um dia falou para chamar o Jonas para tomar um café ou para almoçar. Minha irmã Edna fez um almoço, ele veio nos visitar e mamãe ficou tão encantada. Ele levou o violão, passou a tarde com a gente tocando e cantando – relembra Elba.

Além de “Boas Notícias”, Jonas Maciel também emplacou outras canções no coração do público como “Duas Vezes Mais”, “Parceria Fechada”, “Pequena Família”, “Reconstruir” e “Estou de Pé“. Esta última trouxe a participação da cantora filipina Aiah. Agora, junto com a nova versão de “Boas Notícias”, ele prepara um clipe ao vivo.

– Durante os próximos anos, estarei focado na carreira musical e trabalharei lado a lado com Central Gospel Music para recuperar o tempo em que estive recuado devido a outras atividades. Vou seguir mantendo meu elo de dependência de Deus porque sem Ele não existe sentido – declara o sertanejo.

Jonas Maciel conta com mais de 50 mil seguidores nas redes sociais e quase 30 mil inscritos em seu canal no YouTube, que acumula mais de 4 milhões de visualizações. Casado com Priscila Miranda e pai do João Victor Maciel, ele é pastor da Igreja Evangélica Espaço Reencontro, em Tanguá, no Rio de Janeiro.

Nascido no Rio de Janeiro e envolvido com a música desde criança, ele teve sua história contada no filme “Entre a Fé, o Medo e a Coragem”. Lançado em 2018, o projeto tem direção de Vlad Aguiar e está disponível gratuitamente no canal do cantor no YouTube, onde conta com mais de 3 milhões de visualizações.

Compartilhe:

Rio de Janeiro sediará a volta da Expo Cristã em 2024

/em /por

A Expo Cristã, reconhecida como o maior evento cristão da América Latina, desembarca no Rio de Janeiro de 5 a 8 de setembro de 2024. O evento, que já tem 24 anos de história, reunirá mais de 150 expositores e 15 mil lideranças eclesiásticas e civis, com projeção de 300 mil visitantes durante os quatro dias.

Realizada no Riocentro, o evento ocupará o Pavilhão 4, numa área de 22 mil m², e contará com uma programação repleta de atrações. Entre as principais, estão shows de artistas nacionais e internacionais no Bem Festival, além de experiências imersivas e multissensoriais como uma visita ao Mar Vermelho e uma passagem pelas Dez Pragas do Egito. Haverá também espaços exclusivos para networking, como o “Café com Pastores” e a “Sala VIP”.

– Estamos muito entusiasmados em trazer a Expo Cristã para a cidade do Rio de Janeiro. Esse é um evento que celebra a fé cristã de forma única, com uma estrutura robusta e atrações que vão encantar o público. Queremos cada vez mais ser a plataforma oficial de lançamentos e novidades para o público cristã em todos os setores, sejam produtos ou serviços. Um espaço onde líderes e cristãos em geral encontrem o que há de mais atual em som, tecnologia, mobiliário e muito mais – comenta Adriana Barros, diretora geral do evento desde 2017.

A Expo Cristã se destaca como um ponto de encontro essencial para todos que desejam vivenciar e compartilhar a mensagem e os valores do cristianismo. O evento é uma oportunidade única para empresas, líderes religiosos e autoridades se conectarem e explorarem novas oportunidades.

Mais informações sobre a Expo Cristã 2024 podem ser encontradas no site www.expocrista.com.br e também nas mídias sociais.

Para quem deseja ser expositor, pode entrar em contato com o departamento comercial pelo telefone (11) 99200-6845 ou e-mail comercial@expocrista.com.br.

Mais informações sobre o evento: comunicacao@expocrista.com.

Credenciamento gratuito para visitantes:
https://www.sympla.com.br/evento/credenciamento-gratuito-para-visitantes/2427262

Compartilhe:

MICHELLE NASCIMENTO ALCANÇA MARCA DE UM MILHÃO DE STREAMS EM SUA PRIMEIRA FAIXA INDEPENDENTE

/em /por

A cantora Michelle Nascimento celebra uma importante conquista em sua carreira musical ao atingir a marca de um milhão de streams com sua primeira faixa independente, “Acalma”. Lançada em meio à pandemia, a música se tornou a trilha sonora de muitos momentos de esperança e conforto para seus ouvintes.

“Acalma” foi lançada em um momento desafiador, trazendo uma mensagem de paz e serenidade que ressoou profundamente com o público. A faixa não apenas conquistou um vasto número de streams, mas também acompanhou um videoclipe lindíssimo, dirigido pela própria Michelle Nascimento em parceria com Felipe Arcanjo. O clipe destaca a sensibilidade artística de Michelle e a profundidade emocional da música, tornando-se uma extensão visual da mensagem transmitida pela canção.

“Estou extremamente grata por todo o carinho e apoio que recebi com ‘Acalma’. Foi um projeto muito pessoal, e ver a resposta positiva do público é incrivelmente recompensador”, comenta Michelle Nascimento. “Dirigir o clipe ao lado de Felipe Arcanjo foi uma experiência única, e estou muito feliz com o resultado final.”

Michelle Nascimento é uma artista dedicada, conhecida por sua voz poderosa e letras inspiradoras. Com “Acalma”, ela reforçou seu compromisso de usar sua música para tocar e transformar vidas, especialmente em tempos de incerteza.

“Acalma” foi lançada com a distribuidora ONErpm Gospel, garantindo uma ampla distribuição e alcance para a faixa, que continua a ressoar com ouvintes ao redor do mundo.

Compartilhe: